Hoppa till innehållet

Kwaito

Från Wikipedia
Kwaito
Sydafrikansk musikgenre Redigera Wikidata
Musikgenre Redigera Wikidata
Under­klass tillhouse, musik i Sydafrika Redigera Wikidata
Tillkomst1998 Redigera Wikidata
Ursp­rungs­landSydafrika Redigera Wikidata

Kwaito är en musikstil som såg dagens ljus i Johannesburg under 1990-talet. Stilen kännetecknas av house-musikens komp men i ett lägre tempo, rap och att mycket av texterna är på zulu eller xhosa. Ett av de mest kända kwaitobanden är Bongo Maffin med sin stora hit Mari ye Phepa.

Etymologi

[redigera | redigera wikitext]

Ordet kwaito kommer från det sydafrikanska slangordet "kwai", som förmedlar betydelsen "cool" eller "dålig" i ett positivt sammanhang. Själva termen "kwai" har sina rötter i afrikaans, där det ursprungligen betydde "arg" eller "våldsam". Inom ramen för den sydafrikanska ungdomskulturen hade dock dess konnotation förändrats till att representera något modernt eller anmärkningsvärt.[1][2]

Mdu uppträder 2016

Historia

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito ledde en postapartheid-township-subkultur till att bli mainstream. Trots att det språket afrikaans förknippas med apartheidregimen och rasförtryck dras afrikaansord ofta in i språken sabela, tsotsitaal och camthos vokabulär, samt omformas och används i ett relaterat eller nytt sammanhang. M'du Masilela, en banbrytande kwaito-artist, sade att när housemusik blev populärt kallade folk från gettot det kwaito efter det afrikaanska slangordet "kwai" (ofta stavat "kwai"), vilket betyder att houselåtarna var heta eller "sparkande".[3] Ett IsiCamtho-ord som härstammar från det afrikaanska ordet kwaai är amakwaitosi, vilket betyder gangster. Arthur Mafokate beskrev förhållandet mellan kwaito och gangsterism som musik som kretsar kring gettoliv.

Nyfunnen frihet gav sydafrikanska musiker lättare tillgång till internationella verk och en större möjlighet att uttrycka sig fritt. Som ett resultat har kwaito också varit känt som uttrycket för denna nya frihet, och många anti-apartheid-ramsor har använts som texter till kwaitosånger. Kwaito har kallats musiken som definierar generationen som mognade efter apartheid.[4] Ett anmärkningsvärt kwaito-spår med titeln "Kaffir" av Arthur Mafokate exemplifierade den yttrandefrihet som uppstod med Sydafrikas politiska befrielse. I början av 1990-talet tog housemusik sig till Kapstaden genom ravefester som World Peace Party och på ikoniska platser som Club Eden, följt av Euphoria och DV8. Samtidigt började housemusik också påverka Durbans nattliv. Denna musikaliska rörelse spred sig sedan norrut och fick framträdande plats på klubbar i Johannesburg som 4th World. Durban bidrog också betydande. Sandy B:s album AmaJovi Jovi från 1994 var den första kwaito-utgåvan från KwaZulu-Natal, som uppnådde nationell framgång.

Allt eftersom kwaito blev allt vanligare i Sydafrika blev samarbeten allt vanligare, vilket exemplifieras av de anmärkningsvärda samarbetena mellan sydafrikanska R&B-artister som Danny K och Mandoza. Kwaitohits väckte ofta stor medieuppmärksamhet. Arthur Mafokates utgåva från augusti 2005, "Sika Lekhekhe" (ett zuluuttryck som bokstavligen översätts till "skär den här kakan" och bildligt talat "ha sex med mig") genererade avsevärd kontrovers. Låten förbjöds av radiostationen South African Broadcasting Corporation (SABC), och Mafokate var tvungen att spela in om låtens musikvideo som svar på tittarnas klagomål angående dess sexuellt suggestiva innehåll.

På liknande sätt mötte Boom Shaka betydande kritik från det politiska etablissemanget för sin tolkning av nationalsången med ett kwaitobeat, även om artister baserade i Johannesburg spelade en avgörande roll i genrens framväxt och popularisering.[5]

Karakteristik

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito kännetecknas av ett långsamt tempo. Genren utmärker sig genom sina framträdande, syntetiserade basgångar och låtar har ofta en funky, melodisk kvalitet. Trummönstren i kwaito är influerade av housemusik men utförs med en mer avslappnad inställning. Genren har framträdande trummaskiner och elektroniska slagverk. Produktionstekniker i kwaito involverar ofta samplingar från traditionell sydafrikansk musik, hiphop och disco. Inflytandet från zulumusik är särskilt anmärkningsvärt, där kwaito ofta innehåller traditionella zulumusikaliska element och rytmer. Sången i kwaito framförs vanligtvis i en konversationsstil eller berättande stil. Texterna framförs på olika sydafrikanska språk, såsom zulu, sotho och afrikaans, och utforskar teman som sträcker sig från sociala och politiska kommentarer till personliga upplevelser och festliga ämnen. Ibland är kwaitotexterna explicita, vilket återspeglar genrens engagemang i verkliga problem och upplevelser. Dessutom tillför användningen av tsotsitaal ett lager av språklig rikedom.[6][7][8]

Skivproducenter och skivförsäljning

[redigera | redigera wikitext]

Bland producenter som spelade en viktig roll i genrens utveckling finns M'du, Arthur Mafokate, Spikiri, Don Laka, Sandy B, Oskido, Rudeboy Paul, Dope, Sanza och Sello Chicco Twala. Spikiri förfinade kwaitos signatursound genom att införliva distinkta rytmer och lokala musikaliska element. Sello Chicco Twala var mentor för flera kwaitoartister. Mdu Masilela spelade också en avgörande roll, känd för sin kombination av melodiska element och rytmisk innovation.[9] Under genrens början blev kwaito snabbt populärt i Sydafrika. Musiker som Mandoza, Arthur Mafokate och Boom Shaka uppnådde betydande kommersiell framgång, fick platinastatus och befäste genrens position i den sydafrikanska musikscenen. Under 1990-talet och början av 2000-talet toppade kwaito konsekvent de lokala musiklistorna, vilket återspeglades i ett flertal guld- och platinacertifieringar.[10]

Kvinnor i kwaito

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito var från början en till stor del mansdominerad musikgenre, både vad gäller artisterna och managementet. Det fanns dock ett antal kvinnliga artister som lyckades bli ganska framgångsrika. Brenda Fassie, en sydafrikansk popsuperstjärna, anammade snabbt kwaitostilen när den blev populär på 1990-talet. Enligt Time var hon känd både för sin diva-attityd och skandaler kring sex och droger, men också för texter som behandlade komplexa frågor om afrikansk kultur och liv. Lebo Mathosa blev känd som en del av gruppen Boom Shaka och blev senare soloartist trots (eller kanske på grund av) att hon ibland kallades Sydafrikas "vilda barn" på grund av sina sexuellt explicita texter och dansrörelser. Hon fick stor popularitet och uppträdde vid Nelson Mandelas 85-årsdag. Lebo Mathosa hade uppträtt tillsammans med de amerikanska superstjärnorna Will Smith och Missy Elliott och hade också spelat in en duett med R&B-stjärnan Keith Sweat.[11] Iyaya, tidigare medlem i gruppen Abashante, var känd för att "ta rå gatusexualitet till scenen".[12] Goddess, Venus, Chocolate och Rasta Queen var de fyra medlemmarna i den helkvinnliga kwaitogruppen Ghetto Luv. De anammade en sexuell stil "uppriktig i ansiktet"; omslaget till deras första album You Ain't Gonna Get None visade alla fyra medlemmar helt nakna.[12]

Under kwaitos framväxt framträdde Boom Shaka som en röst för unga kvinnor och en symbol för egenmakt. De använde sexualitet som ett uttryck och en hyllning till svarta kvinnor och kvinnliga sexuella begär. Boom Shaka engagerade sig i politisk aktivism genom att förespråka kvinnors röster genom sin inspelning av en ny sydafrikansk hymn som betonade kvinnors förmåga att åstadkomma samhällsförändringar. Kwaito gav kvinnor en ny form av handlingsfrihet för självrepresentation i Sydafrika efter apartheid. En artikel i CNN ansågs Boom Shaka tillsammans med TKZee vara de mest inflytelserika kwaitogrupperna inom sydafrikansk musik. Boom Shakas musik blev populär inte bara i Sydafrika utan i hela Afrika. Gruppens musik representerade rösten för unga människor som ofta försummades av regeringar i det postkoloniala Afrika.[13]

Subgenrer och stilar

[redigera | redigera wikitext]

Durban kwaito

[redigera | redigera wikitext]

Durban Kwaito (även kwaito house eller Durban house) är en variant av kwaito som uppstod i Durban mellan 1990-talet och början av 2000-talet. Den uppstod innan den hade ett officiellt namn och var influerad av mer varierande housemusikstilar än traditionell kwaito. Durban kwaito började ta form drivet av en ny våg av artister och producenter, huvudsakligen från Durban, som introducerade traditionella kwaitoljud med lokala trumrytmer och progressiva produktionstekniker. Nyckelpersoner i utvecklingen av Durban kwaito är DJ Fisherman, Durban's Finest (DJ Tira och DJ Sox), Sandy B, DJ Tira, Big Nuz, L'vovo, DJ Cleo, Danger, Shana, Professor, Character, Tzozo, Sox, Zakes Bantwini, DJ Siyanda, NaakMusiQ, Unathi, DJ Cndo och DJ Bongz som var avgörande för att popularisera Durban kwaitosoundet, som kännetecknas av att det har snabbare tempon, tribal house, deep house, electro och regionala influenser (som tillhör musiker som DJ Tira som uppträdde på den spanska ön Ibiza, känd för sin housemusik och ravescen, i två år, 2000 och 2001). IsiZulu-termen Isgubhu hänvisar till en trumma eller takt som hörs från högtalare, vilket blev synonymt med Durban kwaito. Durban kwaitos ljud påverkade utvecklingen av bacardi house och senare gqom. Ordet "gqom", som kan tolkas som "att slå trumma" på zuluspråket, utvecklades senare till en distinkt spin-off och födde därefter undergenren sgubhu (inte att förväxla med termen Durban kwaito). På grund av dess betydande inflytande på gqom-genren blandas Durban kwaito ofta ihop med eller kallas gqom.[14][15][16]

Future Kwaito

[redigera | redigera wikitext]

Future Kwaito blandar traditionell kwaito med gqom, drönarmusik, industriell musik och traditionell housemusik, utvecklad av Stiff Pap i slutet av 2010-talet.[17][18]

Guz

[redigera | redigera wikitext]

TKZees "guz"-sound exemplifierade en fusion av kwaito med hiphop-element, vilket betecknar en betydande utveckling inom genren. Den behöll den typiska kwaito-rytmen och införlivade förstärkta hiphop-influenser från 1990-talet genom rap-liknande sång. Guz demonstrerade hur kwaito hade utvecklats över tid och integrerade element av hiphop. Guz noterades ha tilltalat en bredare publik.[6][19]

New Age Kwaito

[redigera | redigera wikitext]

New Age Kwaito införlivar hiphop med "kwaitoklassiker", samplingar. Den dök upp i mitten av 2017 och tillskrivs Kwesta, Riky Rick, Spoek Mathambo, Okmalumkoolkat, Cassper Nyovest och K.O.[19][20]

Skhanda Rap

[redigera | redigera wikitext]

Skhanda Rap blandar element av traditionell kwaito med rappning. Skhanda rap började ta form i mitten av 2010-talet. Artister inkluderar K.O, Ma-E, Maggz, Kid X och Moozlie. Albumet, Skhanda Republic, var avgörande för att definiera skhanda rap.[21][22]

Kwaijazz

[redigera | redigera wikitext]

Kwaijazz är kwaito med jazzintegrerade element utvecklade av Don Laka på 1980-talet.[1][5]

Politisk och social påverkan

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito, som uppstod under Sydafrikas övergång från apartheid, utövade betydande politiskt inflytande. Det fungerade som en kraftfull form av uttryck och motstånd, vilket återspeglade de sociala och politiska verkligheterna under postapartheideran. Genren tog upp frågor som fattigdom, ojämlikhet och urbana upplevelser, och diskuterade med marginaliserade samhällens kamp och ambitioner i Sydafrika. En forskare, Gavin Steingo, undersökte kwaitos politiska dimensioner och analyserade hur genren fungerade som ett verktyg för politisk kommentar och samhällskritik, och argumenterade för att dess utveckling och mottagande speglade bredare förändringar i det sydafrikanska samhället, inklusive förändringar i politiskt medvetande och identitet. Steingos forskning belyste hur kwaitos texter och framträdanden ofta behandlade teman om egenmakt och motstånd, vilket underströk dess roll som både en kulturell och politisk kraft. Kwaito mötte också politisk granskning och censur, vilket beskrivs av Arthur Mafokate, och Boom Shakas kritik från politiska och sociala ledare på grund av deras provokativa innehåll. Sammantaget visade kwaitos uppgång och dess inverkan på det sydafrikanska samhället dess betydelse inte bara som en musikgenre utan också som ett medium för politiskt uttryck och samhällskommentarer.[23]

Kwaito, som uppstod under Sydafrikas övergång från apartheid, utövade betydande politiskt inflytande. Det fungerade som en kraftfull form av uttryck och motstånd, vilket återspeglade de sociala och politiska verkligheterna under postapartheideran. Genren tog upp frågor som fattigdom, ojämlikhet och urbana upplevelser, och resonerade djupt med marginaliserade samhällens kamp och ambitioner i Sydafrika. En forskare, Gavin Steingo, undersökte kwaitos politiska dimensioner och analyserade hur genren fungerade som ett verktyg för politisk kommentar och samhällskritik, och argumenterade för att dess utveckling och mottagande speglade bredare förändringar i det sydafrikanska samhället, inklusive förändringar i politiskt medvetande och identitet.[24]

Kulturell betydelse

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito, som också betraktades som innovativ användning av lokala språk, spelade en nyckelroll i att forma en ny kulturell identitet för sydafrikaner. Genren hade en betydande inverkan på sydafrikanskt mode och livsstil, nära kopplad till urban ungdomskultur. Den inspirerade stilar och trender, såsom avslappnad streetwear och eklektiska modeval. Kwaito uppmärksammades mycket även internationell uppmärksamhet.[25][26][27]

Kulturell kontext

[redigera | redigera wikitext]

Gemenskapen mellan dancehall och kwaito är i själva verket rotade i en djupare relation mellan Sydafrika och jamaicansk musik. Afrikanska reggaeartister som Elfenbenskustens Alpha Blondy och Sydafrikas egen Lucky Dube var populära över hela kontinenten under apartheid, och Alpha hjälpte till att kasta ett negativt ljus över den förtryckande regimen när han jämförde apartheid med nazism.[28]

Kritik

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito har fått kritik. Kwaitomusikindustrin ses som mansdominerad, särskilt inom management. Det finns få framgångsrika kvinnliga artister. Lebo Mathosa, som var en av kwaitos mest kända kvinnliga artister och medlem i Boom Shaka, noterade att det är "svårt eftersom varje producent man möter i vårt land är manlig, finns det inte ens en enda kvinnlig producent som man kan säga okej, jag gillar den skivan som produceras av den och den."[29] Andra anklagar kwaito för att vara talanglös, kommersialiserad och massproducerad, bestående av sexuellt drivna texter och danser.[30]

Danser

[redigera | redigera wikitext]

Kwaito är mer än bara en musikgenre. En CNN-artikel beskrev kwaito som en hel subkultur med en virvel av oemotståndliga dansrytmer.[6] är en mansdominerad dans som uppstod på 1980-talet och representerar den lägre klasskulturen. Dansen inkluderar synkroniserade rörelser av stora grupper av manliga dansare. Mapantsula är titeln på en film från 1988 som beskriver anti-apartheidkampen i Sydafrika. Det var den första anti-apartheidfilmen som relaterade till svarta sydafrikaner.[31]

Referenser

[redigera | redigera wikitext]
Den här artikeln är helt eller delvis baserad på material från engelskspråkiga Wikipedia, Kwaito, 2 januari 2026.

Noter

[redigera | redigera wikitext]
  1. 1 2 Anonymous (22 mars 2011). ”Kwaito” (på engelska). South African History Online. Arkiverad från originalet den 6 september 2017. https://web.archive.org/web/20170906225017/http://www.sahistory.org.za/article/kwaito. Läst 26 januari 2026.
  2. ↑ ”Kwaito woeker tog te lekker met Afrikaans” (på engelska). Netwerk24. Arkiverad från originalet den 15 november 2017. https://web.archive.org/web/20171115222029/https://www.netwerk24.com/Nuus/Algemeen/kwaito-woeker-tog-te-lekker-met-afrikaans-20171008. Läst 26 januari 2026.
  3. ↑ ”South African music after Apartheid: kwaito, the "party politic," and the appropriation of gold as a sign of success | Popular Music and Society | Find Articles at BNET.com” (på engelska). Arkiverad från originalet den 10 november 2007. https://web.archive.org/web/20071110003545/http://findarticles.com/p/articles/mi_m2822/is_3_28/ai_n15648564/pg_6. Läst 26 januari 2026.
  4. ↑ The Kwaito Generation: Inside Out: a production of 90.9 WBUR Boston, MA Arkiverad 27 februari 2011 hämtat från the Wayback Machine. Arkiverad Läst 27 januari 2026
  5. 1 2 ”Amuzine – Beatspeak” (på engelska). 22 maj 1998. Arkiverad från originalet den 6 oktober 2007. https://web.archive.org/web/20071006165254/http://www.cd.co.za/beatspeak/beatspeak_980522.htm. Läst 26 januari 2026.
  6. 1 2 3 ”Kwaito: South Africa's hip-hop?” (på engelska). CNN. 9 juni 1999. Arkiverad från originalet den 6 oktober 2007. https://web.archive.org/web/20071006030710/http://www.cnn.com/SHOWBIZ/Music/9906/09/kwaito.wb/. Läst 26 januari 2026.
  7. ↑ Swink, Simone. "Kwaito: Much More Than Music". South Africa. 7 januari 2003. Läst 26 januari 2026 Arkiverad
  8. ↑ Sanneh, Kelefa (25 augusti 2005). ”Hip-Hop Hybrids That Scramble Traditions” (på engelska). The New York Times. ISSN 0362-4331. Arkiverad från originalet den 17 februari 2023. https://web.archive.org/web/20230217132130/https://www.nytimes.com/2005/08/25/arts/music/hiphop-hybrids-that-scramble-traditions.html. Läst 26 januari 2026.
  9. ↑ ”Kwaito pioneers to be honoured” (på engelska). 13 april 2015. Arkiverad från originalet den 17 november 2017. https://web.archive.org/web/20171117021323/http://www.herald.co.zw/kwaito-pioneers-to-be-honoured/. Läst 26 januari 2026.
  10. ↑ (på engelska) Billboard. Nielsen Business Media, Inc. 1998. Arkiverad från originalet den 8 augusti 2024. https://web.archive.org/web/20240808191014/https://books.google.co.za/books?id=ug4EAAAAMBAJ&pg=PA33&dq=kwaito+record+sales&hl=en&sa=X&ved=2ahUKEwiq-PWS6-WHAxVzRUEAHT3NGlgQ6AF6BAgFEAI. Läst 26 januari 2026
  11. ↑ ”Remembering South Africa's 'wild child'” (på engelska). 24 oktober 2006. https://news.bbc.co.uk/2/hi/africa/6081090.stm. Läst 26 januari 2026.
  12. 1 2 Levin, Adam. "Girlz in the mood" Arkiverad 24 maj 2005 hämtat från the Wayback Machine. Arkiverad . Postad 30 juli 1998. Läst 26 januari 2026.
  13. ↑ ”(R)evolution in 4/4: The contribution of South Africa's urban music to new meanings of freedom” (på engelska). The Mail & Guardian. 26 april 2021. Arkiverad från originalet den 17 maj 2021. https://web.archive.org/web/20210517132619/https://mg.co.za/friday/2021-04-26-revolution-in-4-4-the-contribution-of-south-africas-urban-music-to-new-meanings-of-freedom/. Läst 26 januari 2026.
  14. ↑ Gaotlhobogwe, Monkagedi (10 mars 2011). ”Umlilo DJ descends on Bull N Bush” (på engelska). Mmegi Online. Arkiverad från originalet den 9 augusti 2024. https://web.archive.org/web/20240809123632/https://www.mmegi.bw/arts-culture/umlilo-dj-descends-on-bull-n-bush/news. Läst 27 januari 2026.
  15. ↑ Staff Reporter (12 april 2013). ”Durban kwaito uptempo and uptown” (på engelska). The Mail & Guardian. Arkiverad från originalet den 5 juli 2022. https://web.archive.org/web/20220705064051/https://mg.co.za/article/2013-04-12-00-durban-kwaito-uptempo-and-uptown/. Läst 27 januari 2026.
  16. ↑ Langa, Phumlani S. (2017). ”Who are South Africa's biggest producers?” (på engelska). News24. Arkiverad från originalet den 9 augusti 2024. https://web.archive.org/web/20240809123702/https://www.news24.com/life/who-are-south-africas-biggest-producers-20170917. Läst 27 januari 2026.
  17. ↑ ”A New Generation of South Africans Are Reviving 90s Genre Kwaito” (på engelska). 1 november 2020. Arkiverad från originalet den 1 november 2020. https://web.archive.org/web/20201101073935/https://www.vice.com/en/article/vbj4ej/south-africa-new-kwaito-generation-scene-report-feature. Läst 27 januari 2026.
  18. ↑ ”DJ Tira, Kid X, KO: The stars behind kwaito's revival” (på engelska). Red Bull. 3 januari 2019. Arkiverad från originalet den 2 maj 2024. https://web.archive.org/web/20240502042858/https://www.redbull.com/us-en/dont-call-it-kwaito. Läst 27 januari 2026.
  19. 1 2 Mkahbela, Sabelo (18 oktober 2017). ”The 10 Best Kwaito Producers” (på engelska). OkayAfrica. Arkiverad från originalet den 4 december 2023. https://web.archive.org/web/20231204164535/https://www.okayafrica.com/kwaito-producers-best-south-africa/. Läst 27 januari 2026.
  20. ↑ Staff Reporter (7 december 2018). ”Kwaito: Golden or new age?” (på engelska). The Mail & Guardian. Arkiverad från originalet den 12 april 2020. https://web.archive.org/web/20200412122233/https://mg.co.za/article/2018-12-07-00-kwaito-golden-or-new-age/. Läst 27 januari 2026.
  21. ↑ Moncho-Maripane, Kgomotso (2 januari 2016). ”K.O is still Skhanda, and still winning” (på engelska). City Press. Arkiverad från originalet den 9 augusti 2024. https://web.archive.org/web/20240809123712/https://www.news24.com/citypress/trending/ko-is-still-skhanda-and-still-winning-20160313. Läst 27 januari 2026.
  22. ↑ Ndlovu, Bruce (6 maj 2017). ”K.O rebuilds fallen empire” (på engelska). https://www.chronicle.co.zw/k-o-rebuilds-fallen-empire/. Läst 27 januari 2026.
  23. ↑ Steingo, Gavin (på engelska). Kwaito's Promise: Music and the Aesthetics of Freedom in South Africa. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 9780226362540. https://press.uchicago.edu/ucp/books/book/chicago/K/bo23290913.html
  24. ↑ ”the kwaito story: rude boy paul interviewed by aryan kaganof” (på engelska). Kaganof.com. Arkiverad från originalet den 21 januari 2008. https://web.archive.org/web/20080121101300/http://kaganof.com/kagablog/2006/09/22/the-kwaito-story-rude-boy-paul-interviewed-by-aryan-kaganof/. Läst 27 januari 2026.
  25. ↑ ”Kwaito Blows Up” (på engelska). Newsweek.com. 5 november 2000. Arkiverad från originalet den 12 februari 2009. https://web.archive.org/web/20090212012652/http://www.newsweek.com/id/86632. Läst 27 januari 2026.
  26. ↑ Swink, Simone. Kwaito: Much More Than Music. 22 december 2005. 28 februari 2008. ”Kwaito: Much more than music - SouthAfrica.info” (på engelska). Arkiverad från originalet den 11 februari 2009. https://web.archive.org/web/20090211192109/http://www.southafrica.info/pls/procs/iac.page?p_t1=694&p_t2=1832&p_t3=0&p_t4=0&p_dynamic=YP&p_content_id=199547&p_site_id=38. Läst 27 januari 2026..
  27. ↑ Robinson, Simon (11 april 2004). ”That's Kwaito Style” (på engelska). Time. Arkiverad från originalet den 3 juni 2007. https://web.archive.org/web/20070603191938/http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,610043,00.html. Läst 27 januari 2026.
  28. ↑
  29. ↑ ”The Kwaito Story: Lebo Mathosa Interviewed by Aryan Kaganof” (på engelska). 24 september 2006. Arkiverad från originalet den 5 juli 2018. https://web.archive.org/web/20180705180235/http://kaganof.com/kagablog/2006/09/24/the-kwaito-story-lebo-mathosa-interviewed-by-aryan-kaganof/. Läst 27 januari 2026.
  30. ↑ McCloy, Maria (24 januari 1997). ”Fast Cars and Death Threats” (på engelska). Arkiverad från originalet den 29 november 2005. https://web.archive.org/web/20051129213637/http://www.chico.mweb.co.za/mg/art/reviews/97jan/24jan-fastcars.html. Läst 28 januari 2026.
  31. ↑ ”Mapantsula” (på engelska). BAM.org. Arkiverad från originalet den 8 augusti 2024. https://web.archive.org/web/20240808191015/http://www.bam.org/film/2024/mapantsula. Läst 28 januari 2026.
Hämtad från ”https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Kwaito&oldid=58994873”